А вокруг все медитируют
«Наша цель – чтобы люди попадали на сцену и начинали на ней жить», – говорит о концепции харьковской группы «КРУГ» ее основатель Максим Киуила.
О «КРУГ» вы могли что-то слышать от харьковских музыкантов или поэтов, возможно, вы слушали их музыку на фестивалях «ВДОХ» или «Печенежское поле» … Если захотите узнать эта группа больше, советую вводить в «Гугл» не название группы, а фамилию их гитариста – Киуила, а еще лучше – Kiuila. Так вы убедитесь, что «КРУГ» больше знают в англоязычном мире, а Kiuila – это еще и название первой пластинки необычного коллектива.
«КРУГ»-звуки
В музыке «КОЛА» кто найдет осовремененный древнеукраинских фольк, кто пригласит их на джазовый фест, поскольку «КРУГ» – это непрерывная импровизация, кто почувствует подул восточных ветров – так говорит удивительный дудук … Гитарист группы Максим Киуила убеждает в том, что группа имеет свою определенную концепцию, а кроме того добавляет: она постоянно меняется. «КОЛО – это то, что внутри нас и то, что вокруг нас, – говорит Максим, – это отражение одного и другого в творчестве нескольких человек, которые понимают друг друга … Мы никуда не спешим, все время набираемся опыта, делая то, что нам нравится. Используя те возможности, которые имеем, мы тщательно заботимся о качестве продукта, который производим ».
Продукт под названием «КРУГ» производят, кроме гитариста Максима, бас-гитарист Михаил Папуш, ударник Константин Шепеленко, вокалистка Марина Ткаченко и саксофонист Баграта Геворгян (плюс дудук). Так же, как и концепцию группы, сложно определить и время его появления. Максим Киуила еще лет 15 назад увлекся музыкальными экспериментами – создавал миксы для радио, стилизованные украинский фольклор. В 2000 году вместе с Михаилом Папуша Максим создает группа «ДРАБИНАНОВА», в который пригласил музыкантов из разных групп, а затем и продукт образовался смешанный – фольковой-джазовый. Одна из композиций Максима и Михаила, кстати, называлась «КРУГ» …
Через пять лет ребята записали несколько песен с харьковской группой «Ойра» (именно тогда «ойривка» Ольга Герасимова перешла в группу «Lюк», а «ойривка» Марина Ткаченко – к «КОЛА»). И только весной 2006 году группа впервые дал дебютный концерт …
Пластинка «KIUILA / КОЛО», вышедшей в этом году на американском лейбле Trail Record, вобрала в себя композиции с 2000 по 2005 год. Максим называет ее солянкой, поскольку над ней работали очень разные музыканты ( «Ойра», «Lюк»). Чувствуется определенная стилевая разнородность и даже композиционная непродуманность. «То, что мы делаем сейчас, наверное, очень неправильным с коммерческой точки зрения, – продолжает мой взгляд Максим. – Я не сотрудничаю с продюсерами и не буду играть на концерте музыку с пластинки, чтобы ее продать. Все происходит спонтанно и честно. С одним из своих музыкантов я никогда не говорил о том, что мы должны играть именно так и никак иначе ».
Самое удивительное в честной музыке «КОЛА», которую Максим называет динамической медитацией (здесь чувствуется увлечение Киуилы учением индийца Ошо) – ее полная некоммерческость. Мы привыкли высчитывать успех группы за тем, сколько пластинок она выпустила и как часто концертирует в самых известных клубах страны. Для «КОЛА» такие вещи важны. Драйв на концерте, считают они, возникает не тогда, когда люди выучили слова песен и пьют пиво, а когда исчезает граница между сценой и несценою.
Сейчас музыканты «КОЛА» никуда не спешат, они строят площадку для репетиций (деньги на него подарил случайный ценитель их творчества) и думают над тем, чтобы выпустить новый альбом с «живым звуком».
«КРУГ»-идеи
Максим не только создает музыку, но и рисует и фотографирует. Ни одному из этих занятий он не отдает первое место. Максим перестал фотографировать, когда от него начали требовать репортажные снимки. Как художник (на его картинах – лотосы и золотые краски) он имеет заказы на год вперед. Киуила никогда не участвовал в выставках, но его имя занесено в справочник «Художники Украины». Он родился в Харькове, но имеет необычное румынское фамилия (слово «киуила» в румынско-молдавской сленге означает – «тамада») и считает себя восточной человеком. С Максимом Киуилою очень хорошо пить жасминовый чай в его квартире-мастерской и говорить просто о сложном.
– Я не строю каких-то планов, – рассуждает Максим. – Сейчас меня даже не интересуют профессиональные музыканты. Главное – их открытость. За год работы с нами музыкант станет лучше профессионального. Все должно быть честным, настоящим, а не тем, что у нас называют «фирмой». Люди делают музыку ради музыки. Нас же интересует прежде всего энергия. Поэтому в «КРУГУ» звучит дудук. Он самый близкий к человеческому голосу, совершенного инструмента. Когда Баграта начинает играть, на глазах людей появляются слезы. Мне же кажется поначалу, что он поет …
– Смотрю на твои картины с лотосами, фотографии, сделанные на Востоке, слушаю твою музыку и чувствую, что за всем стоит какая-то восточная религия …
– Все должно быть религиозным. Моя цель – быть в максимальной гармонии. Ведь то, что вокруг тебя, – это отражение твоего внутреннего мира. Я не хочу чего-то достичь. Люди, которые все имеют, не могут сказать, что они счастливы. Недавно попал на один суперфуршет, исполнитель играет просто космический, слезы текут, но удовольствие от этого получаем только я и мои друзья. Все остальные стоят с стаканами виски и ждут, когда оно подействует. Цель нашей группы – действовать так же на человека, как алкоголь или марихуана, но … без них. Как только человечество научится медитировать, оно сразу станет счастливым.
– Харьков является частью твоего гармоничного мира? Как объяснишь специфику харьковского творческого среды?
– Место не играет никакой роли для творчества. В Харькове просто никто ничем не занимается. Его определяющая черта – полный пофигизм. Это конкретная периферия. Через Харьков много всего проходит: кадров, товаров, наркотиков. У нас хорошо развитые периферийные структуры: таможня, милиция. Мегаторгове город – с одной стороны. С другой – это такой роддом, здесь много людей появляется. А смешанные браки всегда дают свежую и талантливую кровь. К сожалению, Харькову почти ничего не остается. Если же люди начнут вкладывать деньги в культуру, город быстро станет культурным центром. У харьковчан ментальность – с одной стороны – базарная, а с другой – это очень восприимчивы люди, их можно заинтриговать, научить. После спектаклей Виктюка и Жолдака я понял, что харьковский зритель съест все. Если слушателям предлагать «шансон» … Для кого это бизнес, но должно быть понимание, что потребителю не нужно давать то, что он хочет. Его следует воспитывать.
Татьяна Терен, «Украина молодая»
Комментариев нет.